（今年好莱坞大罢工也是劳资纠纷的一种，工会联合会员，与资本抗议，再提高演员收入的同时，工会能得到的也会更多，都是生意）

这个分成，只能说中规中矩，不算高，也不算低。

举个例子，一个歌手在发单曲之前，唱片公司通常会先将单曲送到全美各大电台。

当然，巡演的投入成本也不低，场地租赁、设备租赁、舞美设计、人工成本等等。

“巡演方面，22%的票房收入分成，太低，我的个人预期是28%的票房分成比例。”

如果依照这个分成，作为歌手，他的分成只有11%？

依照梁康尼的报价，陆远如果举办演唱会，每卖出一千万美刀的门票，他可以分到220万美刀。

环球，又该如何应对？

别说38%，就是陆远提出的30%，人家也不一定愿意。

越是新人，投入越高。

梁康尼默然许久，开口道：“那你想要多少？”

“如果只是这样的话，我这边能给出的条件，并不高。”

歌手的分成通常在10—25%之间，制作人大约9%左右，词曲作者共分3%。

良久，陆远提出了异议。

梁康尼问得很直白：“那，你想以什么样的合作方式签约？”

在获取利润的同时，各大协会也会保证会员的利益。

“我需要的只是环球的宣发渠道。”

歌曲卖出1000万美刀，艺人拿走380万刀，剩下的620万，销售方拿走200万，各大协会分掉20万，留给唱片公司的只有400万美刀。

“销售版税，23%太低了。”

分成比歌手还低！

当然，协会抽取的分成并不高，在达到某个金额时，后续的收入，协会将不会参与分成。

“30%？”

陆远嘴角微扬，慢悠悠的吐出一句话。

“不知道环球可以提供什么样的条件？”

陆远提出的30%，略高于非创作型签约艺人，但也比独立厂牌艺人要低一些。

“在我的权限范围内，单曲和专辑的分成，最高可以给到23%。”

另一边，梁康尼皱眉道：“这个太高，不过，我可以试着向总部那边申请一下。”

啪！